刘一闻：刀笔寄春秋

习古·求变·面对古人

   “习古”和“求变”，一直是历代传统文化的重大命题，历朝历代，不知多少人为之困扰，为之扼腕。而在刘一闻的书法篆刻风格中，二者实现了完美的统一。
    “在创作上，我常常会有今是昨非的感觉。有时创作一件作品，很艰辛，但也很快乐，看了以后自己也蛮得意。但是过了一段时间以后，我就否定自己了。所以对创作的要求真是没有穷尽的时候。创作有时还会出现审美偏差，就是说，如果你的创作一旦陷入了‘审美偏差’的误区，那么你的作品一定不会走上坡路而只能走下坡路。所以，我是时时地警觉这一点，时时提醒自己，千万千万在创作上要有一个清醒的头脑。我告诫自己，也告诫我的学生，如果我们的作品要提高，那么只有遵循一个态度，那就是：面对古人。”
    中国书法家协会主席张海先生曾评价道：刘一闻是当今众多书法篆刻家之中，作品最具古典风格之美的作者之一。的确如此，观其作如见其人，在他的作品之中，可以使人感受到一种古雅之气，与其自身文雅洒脱的气质相谐。
    刘一闻成名较早，在上世纪70年代初，便已崭露头角。80年代“刘一闻书画篆刻展览”的成功举办，更是震动了上海艺术界。
    有人说：上海一红，便是红了半个中国，此言不虚。至90年代初，刘一闻之名已是域内皆知。这个时候，他的书法篆刻创作进入兴盛期，差不多每一段时间便有书法或篆刻集子问世，每部集子都留下了他艺术探索的足迹，同时也记录了其不同时期的艺术风貌。
    在评论家李林广的眼中，刘一闻创作风格的始起变化，正是在上世纪90年代中期。此前，他的书风率真通脱，跌宕中不失空灵意境，很有宋、元之作的诗情画意。及至中年，他的书法篆刻恰似峰回路转，将秦玺汉印之风与晋唐笔墨之意相互交融。大胆借鉴印章方寸气象，将刀笔老辣苍茫的意味，表现于点画之间，以印章的金石之气冲合书法的钗股之韵，书风印风皆为之一新。
    时至今日，经过多年的心摹手追和岁月的雕琢，刘一闻的艺术风格日臻完美，逐渐形成了为域内所瞩目的极富个性的清逸典雅的书风和印风。刘一闻书法篆刻风格的形成和出现，使得历来活跃的海派书刻园地，愈益丰富多彩。