日照日报/日照新闻网讯 四月的春风拂过岚山，将艺术的种子播撒在乡村校园的沃土中。

　　4月18日，伴着明媚的春光，日照市美术馆“艺术+的光合作用”美育活动再次启程，将艺术课堂“搬”到岚山区高兴镇中心小学的校园里。在这里，美育志愿者们搭起直播间，让城市与乡村的孩子们通过屏幕共绘农民画，以色彩对话，用创意共鸣。这场“双向奔赴”的美育实践，不仅让传统农民画焕发新生，更架起了一座城乡美育的桥梁，让艺术教育的阳光洒向每个孩子的掌心。

剪贴四季，让农民画“活”在海边

　　“创作了两个人物，表现了他们准备收鱼的场景。”高兴镇中心小学六年级学生刘怡骄举着刚剪下的人物贴片，小心翼翼地贴在老师准备的“秋海”背景板上。在这堂别开生面的美术课上，孩子们不再被“画得像不像”束缚，而是以农民画为媒，用稚拙的线条与明快的色块，勾勒出渔村生活的烟火气。

　　作为日照最具辨识度的地域文化符号，农民画以构线平涂、浪漫拙朴的风格，记录着农耕渔作的乡土记忆。课堂上，美育志愿者王莹老师并未给出刻板模板，而是鼓励学生“自由发挥”。孩子们的作品中，有人画渔民收获的场景，有人绘民俗风情，甚至将现代元素融入传统构图——戴草帽的渔民身旁多了卡通风格的小鱼、乌龟。这种“古今碰撞”的创作，让农民画不再是展厅里的展品，而成为孩子们表达生活的语言。

　　这堂美术课上，孩子们不仅用画笔勾勒人物，更化身“小小剪纸艺术家”——他们先以农民画的拙朴风格创作渔民、渔娘、孩童等形象，再用剪刀沿轮廓剪下，最终将灵动的人物贴片“安置”在老师设计的春夏秋冬四季海边场景中。

打破边界，构建双向美育新范式

　　四季背景板成为课堂的“点睛之笔”：春日的海浪泛着青绿，夏日的沙滩铺满金黄，秋日的渔船满载而归，冬日的渔港静谧淡雅。孩子们按组选择季节，创作各种人物和素材与季节互动。这种“创作—剪贴—叙事”的立体教学，让农民画从平面走向多维。王莹老师捧着一幅贴满人物的“夏海”感慨：“孩子们给四季赋予了故事，他们不是在复制传统，而是在用农民画的基因书写新的海边童话。”

　　“农民画的自由和童真天然契合。”美术老师郭洋感慨道。相比国画、油画的严谨，农民画允许“胳膊画短、腿画歪”，这种包容性恰恰释放了孩子的天性。课堂结束后，许多学生主动要求“再画一个”，他们发现，艺术并非遥不可及的名画，而是藏在身边的乡土故事里。

　　“今天的课不是单向分享，而是双向奔赴！”王莹老师在课后总结中反复提到这句话。传统美育课堂中，教师常扮演“输出者”角色，而这次课程却打破了这一模式。城市教师带来专业技法，乡村孩子则反馈以纯真视角，双方共同完成了一场艺术对话。

　　在农民画创作环节，教师以“渔家生活”为主题引导构思，学生提出各种奇思妙想。教师并未否定这些“超现实”元素，反而鼓励学生将其融入画作。最终，一幅幅充满幻想色彩的农民画诞生，让城市教师直呼“惊艳”。这种互动甚至超越了课堂本身。

持续生长，培育没有围墙的艺术森林

　　“这不是一次性的活动，而是一场长期的美育实践。”日照市美术馆负责人介绍，今年的“艺术+的光合作用”项目将形成“3+1+N”课程体系，结合AI技术开发“日照美学基因库”，并推动城乡学生结对创作。与此同时，美术馆联合非遗传承人、青年艺术家组成“城市美育合伙人”队伍，定期为乡村学校输送创意课程，从农民画、陶艺到数字艺术，覆盖多元艺术形式。

　　在高兴镇中心小学，美育的“光合作用”已悄然生根。学校将教室走廊改造成“画廊”，陈列着学生创作的扎染国画、版画文创和工艺美术作品；美术课上，教师开始尝试“半命题式教学”，如“画出你心中的外星人”，孩子通过艺术找到情绪出口，释放压力，调节心情。

　　这场美育实践也在重构城乡关系。城市学生通过直播镜头看见乡村的质朴与活力，乡村孩子则借助艺术表达获得自信与认可。正如郭洋老师所言：“当农民画遇上童心，当天真烂漫碰撞乡土情怀，美育才能真正扎根生活，长成一片没有围墙的森林。”

　　从云端课堂到乡间校园，从单向传授到双向共创，日照的“艺术+的光合作用”正在书写美育的新可能。在这里，农民画不仅是色彩与线条的组合，更是城乡对话的密码；艺术教育不仅是技能的传授，更是心灵的滋养。当更多孩子举起画笔，当更多城乡“艺术伙伴”携手同行，美育的“光合作用”终将在希望的田野上，催生出一片生机勃勃的春天。（日照报业全媒体记者 范开元 报道）